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Dozentin: Frauke Schmickl

 
Berlin - 17.04.-19.06.18 - 8 Abende
jeweils 19.00 bis 20.30 Uhr,
Termine: 17., 24.4., 8., 15., 29.5., 5., 12., 19.6.18

190,00 Euro

Der Kurs lässt sich ideal ergänzen durch Drehbuch Schreiben.
Drehbuch Verstehen: 190,00 Euro
Drehbuch Schreiben: 290,00 Euro
Beide Kurse in Kombination: 19.00 bis 22.00 Uhr – 390,00 Euro

 

Der Kurs dauert acht Wochen. Im Fokus steht hier die Drehbuchtheorie. Jede Woche widmet sich einem spezifischen Kapitel des Drehbuchschreibens und beantwortet u.a. Fragen wie:

Woche 1: Figuren

  • Wie kann ich Figuren präziser gestalten und klarer durch die Handlung führen? Wie gehe ich mit passiven Figuren um?
  • Wer könnte der ideale Antagonist für meinen Protagonisten sein und wie gestalte ich ihn so, dass er meinen Helden an seine Grenzen bringt?

Woche 2: Want/Need

  • Welche unbewussten Faktoren treiben den Protagonisten an?
  • Wie kommt Bewegung in die Geschichte?
  • Welche Rolle spielen Hindernisse und Konflikte

Woche 3: Struktur

  • Wie ordne ich meine Handlung? Was bedeutet Drei-Akt-Struktur und wo setzte ich emotionale Höhe- oder Tiefpunkte für den Protagonisten?
  • Wie entwickle ich verschiedene Subplots und wie unterstützen sie meine Hauptfigur oder das Thema der Geschichte?
  • Sequenzen, Stadien, Steps, Beats: Mit welchem dramaturgischen Tool soll ich meine Handlung entwickeln?

Woche 4: Entwicklungsstadien

  • Wo finde ich eine Idee, welche Idee ergibt eine tragfähige Prämisse und welche Kreativtechniken können mir dabei helfen?
  • Wie funktioniert Stoffentwicklung? Wie entwickle ich meinen Stoff jetzt weiter und wie komme ich von meinem Pitch zum Drehbuch?

Woche 5: Szenen

  • Wie kann ich meine Geschichte und meine Szenen so formulieren, dass vor dem Auge des Lesers ein Filmbild entsteht?
  • Wie schaffe ich Momente, in denen die Luft knistert und der Zuschauer den Atem anhält? – Wie entwickle ich Spannung – über längere und kürzere Strecken bis hin zu einzelnen Szenen?

Woche 6: Dialoge

  • Welche Szenen haben welche Wirkung auf den Zuschauer? Was unterscheidet Filmdialoge von realen Gesprächen? Was kann eine Figur durch Worte zum Ausdruck bringen?
  • Wie finde ich den idealen Ausdruck der Figur in ihrer jeweiligen Situation? Was bedeuten Status, Subtext, Kontrast und Tempo für den Dialog?

Woche 7: Perspektiven/Ensembles

  • Welche Wirkung hat die Erzählperspektive auf den Zuschauer? Welche Perspektive ist ideal für meine Geschichte?
  • Wie platziere ich weitere Figuren und entwickle ein Ensemble? Gibt es wiederkehrende Typen und welche Funktionen können sie übernehmen?
  • Wie kann ich eine Geschichte erzählen, die mehr als eine Hauptfigur hat? Und was mache ich, wenn ich nicht chronologisch vorgehen will?

Woche 8: Genres

  • Welche Genres gibt es und wann ist es sinnvoll, mehrere zu mixen?

 

In dem Kurs Drehbuch Schreiben, der zeitlich direkt im Anschluss an Drehbuch Verstehen stattfindet, können Sie das erlernte unter Anleitung der Dozentin direkt an Ihrem eigenen Stoff anwenden.

Ort: Seminarraum der Master School Drehbuch
Zossener Str. 41, Lofthaus 2. Stock, 10961 Berlin
Bahn: Gneisenaustr. (U7), Mehringdamm (U6, U7)
Das Parken mit Autos/Mopeds/Motorrädern im Hof ist leider nicht möglich.



Quelle: http://www.masterschool.de/seminare/abend/drehbuch-verstehen
 
Kontakt über:
Master School Drehbuch e.K. | Wartenburgstr. 1 B | D- 10963 Berlin
Tel. +49-(0)30-325 38 355 - montags bis freitags von 09.00 bis 17.00 Uhr
 
E-Mail: info@masterschool.de