SEMINARE ABEND - Drehbuch Aufbaukurs I (5 Wochen)
Dozentin: Eva-Maria Fahmüller
Programm:
Woche 1
Formate
Für welche Vermarktung eignet sich welche Geschichte? Was unterscheidet einen Stoff, der für die große Leinwand geschrieben wird, von einem TV-Movie? Gibt es spezielle Fernseh-Konventionen und warum dürfen sich Serienhelden nicht zu sehr entwickeln?
Antagonisten und Konflikte
Filme leben von zwischenmenschlichen Konflikten. Wodurch entstehen Konflikte? Wie reizt man das Konfliktpotential einer Geschichte aus? Welche Funktion hat der Antagonist? Was unterscheidet ihn von anderen antagonistischen Kräften? Muss der Antagonist immer ein Schurke sein? Und warum ist eigentlich immer nur von Hindernissen, Konflikten und Schwierigkeiten die Rede: Was ist bei all dem Streit mit der Liebe?
Woche 2
Das Ensemble
Welche Wirkung sollten die Figuren des Ensembles auf den Protagonisten haben? Was hat das Ensemble mit dem Thema zu tun? Gibt es bestimmte, immer wiederkehrende Typen? Was bedeutet kontrastieren? Wie finde ich die richtige Figurenkonstellation für eine Geschichte?
Nebenhandlungen
Wie erweckt man ein Ensemble zum Leben? Welchen Zweck können gut erzählte Nebenhandlungen erfüllen? Wie sind sie aufgebaut? Welche Nebenhandlungen passen zu meiner Haupthandlung? Wie verknüpfe ich die verschiedenen Handlungsstränge miteinander?
Woche 3
Drehbuch-Analyse
Wie sich das bisher Gelernte in der Praxis anwenden lässt zeigt sich bei der Analyse eines aktuellen deutschen Drehbuches.
Erzählperspektiven und Voice-over
Die Erzählperspektive ist ein bei der Drehbuchentwicklung wenig beachtetes Thema mit großer Wirkung. Welche Perspektiven gibt es? Welche Wirkung haben sie auf den Zuschauer? Welche Perspektiven passen zu welchen Genres? Wie funktioniert die Parallelmontage und welche Vorteile bietet sie? Wann und wie ist es sinnvoll, eine Erzählstimme in die Geschichte einzubauen?
Woche 4
Spannungstechniken
Jeder kennt die Filmmomente, bei denen die Luft knistert und der Zuschauer den Atem anhält. Wie hat Mr. Hitchcock die Sache mit der Spannung gemacht und inwiefern ist Spannung auch in anderen Genres als dem Thriller wichtig? Wie erzeugt man beim Zuschauer ein Gefühl gespannten Interesses – über längere und kürzere Strecken bis hin zu einzelnen Szenen?
Dramaturgische Tricks
Wie geht man mit Zufällen um? Warum fährt immer ein mit Altkleidern beladener Lkw unter dem Fenster vorbei, aus dem der Held gerade springt? Was bedeutet ‚Kill your darlings’? Was sind Andeutungen und wann erfährt der Protagonist endlich, was der Zuschauer längst schon weiß?
Woche 5
Genres
Ist es überhaupt wichtig, sich über das Genre einer Geschichte klar zu werden? Ist es besonders schwierig, einen Gernre-Mix zu entwickeln oder zu vermarkten? Was haben Genres mit den Erwartungen der Zuschauer und der Zielgruppe zu tun? Welche Spielformen gibt es? Welche Besonderheiten haben die Genres – von Melodrama bis Thriller? Was haben Komödie und Tragödie gemein? Wie rührt man Zuschauer zu Tränen und wie macht man ihnen die größte Angst?
Berlin - 15.05. bis 12.06.12 - 5 Wochen - Abendseminar - dienstags von 19.00 bis 21.30 Uhr - 159,00 Euro